▲《佩利亚斯和梅丽桑德》阿尔托埃森剧院。导演：尼古拉斯·伦霍夫，舞台设计：雷蒙德·鲍尔。

      无论是怎样装饰奢华、规模宏大的剧院，其舞台上的空间，是极其受限的。用有限空间展现无限空间的过程中所释放的美感与智慧，恰恰正是舞台美术的最大魅力。
      在传播媒介空前多样化、视觉表现手段日新月异的今天，有许多舞美艺术家却热衷于搭建出小而封闭的“方寸盒子”，弃而不用舞台上更多更大的空间环境，也使得演员的表演调度被“挤压”在狭小的盒子里。这种对物理空间的高度限制，有时却能够准确营造出波诡云谲、变化多端的视觉调度。

▲《Junufa》瑞典马尔默歌剧院，世界舞台设计2013展览，舞台服装设计：莱斯利·特拉弗斯（英国）

▲《漂泊的荷兰人》瓦格纳歌剧，舞台服装设计：艾伦·莫伊尔

▲《李尔王》西约克郡剧场。舞台设计：该·默奇森

▲《奥菲欧》舞台设计：玛雅·拉文，灯光设计：杰斯珀·康湘

▲《我愿意！我愿意！》韦斯特国家剧院，导演：苏珊·H·舒尔曼

▲《四重奏》米兰斯卡拉剧院

▲《愤世嫉俗》阿里纳剧院，2000年舞台设计：威廉布拉德古德

▲《彼得·格林》斯卡拉歌剧院，导演：本杰明·布里

▲《莎乐美》舞台设计：彼得慕斯巴赫

▲《萨德夫人》斯德哥尔摩，舞台设计：RUFUS DIDWISZUS

▲《萨德夫人》哥本哈根贝蒂南森剧院，舞台设计：RUFUS DIDWISZUS

▲《帕西法尔》英国皇家歌剧院，2013。

▲《欧洲人》2014年，舞台/灯光设计：克劳斯格伦堡

▲《毛夫人》圣达菲歌剧院，2003年，舞台设计：尼尔·帕特尔。

▲《美狄亚》舞台设计：RUFUS DIDWISZUS (2)

▲《罗密欧与朱丽叶》2015，萨沙·瓦尔茨

▲《罗密欧与朱丽叶》

▲《罗恩·格林》舞台设计：克劳斯·格伦堡。

▲《鲁弗斯·迪维苏斯》

▲《纪尧姆说》罗西尼歌剧节，舞台服装设计：保罗·布朗。

▲《黑人的打击》舞台设计：奥拉夫·奥特曼。

▲《费加罗的婚礼》导演：菲奥娜·肖，舞台设计：皮特·麦金托什。

▲《飞越杜鹃窝巢》舞台设计：惠特利·底波拉。

▲《颠倒》

▲《第十二夜》舞台设计：乔·福德

▲《阿尔辛娜》瑞士圣加仑市演出，2011年。

▲《埃米尔和侦探》奥利维尔舞台上的国家剧院。

▲《沃采克》皇家歌剧院，2006年，导演：卢比尔·库珀。

      舞台设计在与其他艺术表现形式相比，在直接视觉呈现周围的世界方面，仍然受到很大的限制。而这种限度本来就是戏剧的实质所在。